Aldo van Eyck e Lina Bo Bardi eram duas figuras subversivas. Suas visões de coletividade e brincadeira– Embora se aplique a tipos muito diferentes de estruturas – compartilhou um terreno comum: uma idéia de arquitetura que vai além do design. Para ambos, a arquitetura era um espaço de vida, animado por apropriação, movimento e troca. De Playgrounds holandeses para tocar São Paulo Museum of Artseus ideais entrelaçados, reforçando a noção de uma arquitetura onde alguém poderia se tornar uma criança novamente.
Aldo e Lina pertenciam à mesma geração – ele faleceu em 1999 aos 80 anos, e ela no início daquela década, aos 77 anos. Eles se conheceram pessoalmente em 1969, quando o arquiteto holandês visitou São Paulo e foi recebido para almoçar no Lina’s Casa de vidro. Eles nunca trabalharam juntos, mas o destino mais tarde organizaria um encontro inesperado. Anos após a morte de Lina, Aldo tropeçou em uma exposição dedicada ao seu trabalho. A experiência o atingiu tão profundamente que ele cruzou Brasil ver sua arquitetura em primeira mão. A partir desse encontro póstumo, surgiram paralelos inevitáveis - afinidades que até então permaneceram inativas. Esta rede de coincidências e diálogos silenciosos se tornou o fio de vários estudos, principalmente o livro Lina Por Aldo: Afinidades no pensamento de arquitetos Lina Bo Bardi e Aldo van Eyckpublicado em 2024.

As semelhanças entre Lina e Aldo, no entanto, não são encontradas nas formas visuais de seus projetos, mas em algo mais profundo: uma arquitetura que se abre para as pessoas e está completa apenas por suas interações. Dentro desse horizonte, a brincadeira – em todas as suas formas – compara como uma linguagem compartilhada, capaz de transformar espaços em locais de encontro, movimento e descoberta.
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Todas as nações jogam e jogam de maneiras notavelmente semelhantes. – Johan Huizinga

Entre 1947 e 1978, enquanto trabalhava para o Amsterdã município, Aldo van Eyck projetou quase 750 playgrounds. Mais do que lugares para as crianças brincarem, esses eram territórios de imaginação e, ao mesmo tempo, âncoras de identidade para as comunidades que se reconstruiram após a Segunda Guerra Mundial. Sua rede de playgrounds agia como uma estratégia urbana silenciosa, mas poderosa – reversando o caráter rígido e funcionalista do modernismo e restaurando às cidades algo essencial: a dimensão do encontro.

Van Eyck defendeu uma arquitetura que serviu a vida cotidiana e a interação social. Em Amsterdã PlaygroundsEle desenvolveu um simples vocabulário-areias de gestas, blocos arredondados, barras curvas, árvores e bancos-que podem ser recombinados de maneiras diferentes para se adequar a cada site. Sua abordagem era tática e não fórmula: preencher lotes vagos com estruturas temporárias que convidavam a apropriação. Ao escolher elementos abstratos em vez de equipamentos tradicionais, como slides ou sem -seas, ele incentivou novas maneiras de jogar. Para Aldo, as geometrias eram secundárias; A arquitetura real surgiu através do movimento de crianças – uma forma efêmera, constantemente reinventada a cada jogo.

Enquanto isso, em todo o Atlântico, Lina estava levantando o MASP Em Pilotis, “retornando” a extensão aberta à cidade – um gesto que o próprio Aldo destacaria durante sua visita ao museu. Concebido como um espaço para reunir e a vida social, o projeto incluiu originalmente elementos lúdicos para crianças, Lembrado por seu biógrafo Francesco Perrotta-Boschembora eles nunca tenham sido construídos. Ainda assim, o senso de brincadeira de Lina nunca se limitou à infância. Foi expresso em sua defesa de apropriação livre – espaços sem usos predeterminados, sempre abertos ao inesperado.
Essa intenção é evidente ao longo de seu trabalho – não apenas no período aberto de MASP mas também em Sesc Pompeiaonde a piscina e a lareira refletidas evocam água e fogo, criando conforto e convidando várias formas de uso. O mesmo espírito em forma de Teatro de escritórioconcebido como um espaço a ser vivido com o corpo: escalou, atravessado, descoberto. Como Marcelo Ferraz Observou, Lina projetou “como uma criança brincando na construção de cidades, inventando mundos”. Seus espaços são formas meio abertas, “vazios impregnados com possibilidades”Onde grandes escalas abraçam os acontecimentos diários, enquanto inúmeros dispositivos de pequena escala provocam afeto.

Todos esses gestos revelam, quase tangivelmente, o que Lina entendeu a arquitetura. Na década de 1980, enquanto falava com os alunos em Sesc Pompeiaela foi perguntada o que, em sua opinião, era o verdadeiro papel da arquitetura. Sua resposta não veio em termos técnicos ou acadêmicosmas em uma imagem ao mesmo tempo comum e profundamente humana: “Arquiteturapara mim, está vendo um velho ou uma criança com um prato completo de comida cruzando graciosamente o espaço do restaurante em busca de um lugar para sentar em uma mesa comunitária. ” Nessa cena simples, porém terna, Lina condensou sua visão de arquitetura. Francesco Perrotta-Boschem seu ensaio Uma fábula de duas escalas de Lina por Aldoretorna a esse momento, ressaltando o poder de uma definição enraizada na ação humana.

Um templo, um monumento, o Parthenon ou uma igreja barroca existe por si só por seu peso, sua estabilidade, suas proporções, volumes e espaços. Mas até que uma pessoa entre no prédio, suba os degraus e habita o espaço em uma ‘aventura humana’, a arquitetura não existe – é um esquema frio e não humanizado. – Lina Bo Bardi

Nessa perspectiva, fica claro como Lina e Aldo se distanciaram da figura do arquiteto demiurgo, que busca controle absoluto sobre formas e comportamentos. Em vez disso, eles abraçaram uma arquitetura aberta e incompleta – uma que só vem totalmente viva na presença de outros: em jogo, no cruzamento de um prato de comida, no corpo que sobe, corre e descobre. Nesse espaço de liberdade e imprevisibilidade, seus trabalhos convergem: uma arquitetura menos sobre imposição e mais sobre convite, onde todas as pessoas – indefinidas de idade – podem se tornar um autor do espaço.
Contra os cânones arquitetônicos do modernismo do século XX, Aldo van Eyck e Lina Bo Bardi eram subversivos, indisciplinados e desafiadores. Seus padrões estavam longe do modulor, aquela figura supostamente dourada do homem adulto médio. Em muitos de seus projetos, Aldo e Lina tomaram como medida o olhar mais próximo do chão, a audiência mais próxima dos passos, o toque ao alcance do solo. Suas escalas humanas eram as de meninos e meninas travessos (…) prontos para revoluções divertidas para perturbar toda e qualquer ordem espacial. ” – Francesco Perrotta-Bosch

Este artigo faz parte do Tópicos arqueados: modelando espaços para criançasorgulhosamente apresentado por CAMARADA.
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