O Museu de Arte Contemporânea de Kumamoto e o Arquivo Shoei Yoh da Universidade de Kyushu estão homenageando o falecido arquiteto japonês Shoei Yoh com uma exposição em exibição no museu até 9 de março. O arquiteto, falecido em 8 de janeiro de 2026, nasceu em Kumamoto em 1940 e, ao longo de sua carreira, trabalhou em design de produtos, interiores e arquitetura. É reconhecido como um pioneiro da arte contemporânea madeira construção e por suas primeiras contribuições ao design computacional. A exposição revisita seus projetos em Kumamoto através de desenhos e maquetes do Arquivo Shoei Yoh da Universidade de Kyushu.
“Revisiting Shoei Yoh” celebra a vida e a obra de um dos principais arquitetos japoneses do pós-guerra. Nascido em Kumamoto em 1940 e baseado em Fukuoka, ele ajudou a moldar o cenário do design moderno do Japão. Desde os primeiros trabalhos que tratavam a luz como principal meio arquitetônico até o Oguni Dome, concluído em 1988 como o primeiro edifício em grande escala do Japão, madeira estrutura, Yoh expandiu continuamente os limites arquitetônicos através de uma metodologia racional. Sua carreira começou em design de interiores e de produtos antes de se expandir para instalações públicas, evoluindo de objetos cúbicos, semelhantes a interiores, para espaços mais livres e abertos que se relacionavam mais estreitamente com a natureza. Combinando materiais como vidro e bambu, ele descreveu essa abordagem como “arquitetura elástica”.
O interesse internacional por sua prática cresceu desde a exposição de 2013 Arqueologia do Digital no Centro Canadense de Arquiteturaonde projetos como o Glass Station, concluído em 1993, se situaram na história do início do design computacional. A Estação Glass, localizada em Oguni, Kumamoto Prefeitura, consiste em uma estrutura de concreto formada por arcos de quilha e uma cobertura de membrana de vidro à prova de fogo que preenche os espaços entre a estrutura. De acordo com Yu Momoeda, residente do CCA“Yoh acreditava que qualquer empreendimento arquitetônico deveria ser realizado de maneira razoável e econômica. Ele poderia criar projetos tão originais porque considerou todo o processo – incluindo os detalhes de acabamento – do zero.”
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Realizado em sua cidade natal de Kumamotoa exposição revisita seus projetos locais através dos temas Arquitetura de Luz, Estruturas de Madeira Desafiadoras e Diálogo com Fenômenos Naturais. Desenhos, modelos e fotografias do Arquivo Shoei Yoh da Universidade de Kyushu traçam uma trajetória criativa moldada pelo estreito envolvimento com a paisagem e a cultura da região. Uma grande coleção de desenhos, modelos, produtos e materiais de Shoei Yoh e do Yoh Design Office está atualmente mantida no Arquivo Shoei Yoh no Environmental Design Global Hub, Universidade de Kyushu. Coleções menores são mantidas no Centro FRAC (Orléans, França), o Centro Canadense de Arquitetura (Montréal, Canadá) e o Museu Nacional de Arte (Osaka, Japão).
Outras novidades recentes na área de arquitetura e design incluem a seleção de Hariri Pontarini Architects e Snøhetta para projetar o novo Ontario Science Centre em Toronto; o anúncio de cinco equipes selecionadas para o marco de sustentabilidade da Shift em Rotterdamcom propostas de MVRDV, Heatherwick Studio, Office for Political Innovation, Mecanoo e Ecosistema Urbano; e Renzo Piano Building Workshop e Brunet Saunier & Associés recebem licença de construção para um hospital florestal urbano de grande escala na Grande Paris. Em Japãodesenvolvimentos recentes incluem a reutilização da madeira do Grand Ring do Sou Fujimoto Architects para a Expo Osaka em todo o país, e tinício da construção da nova sede global da NTT em Tóquio, um componente-chave do plano diretor do Tokyo Cross Park da PLP Architecture, um projeto de regeneração em grande escala na área metropolitana de Tóquio.
