Nas nossas cidades actuais, a densidade urbana e o aumento do valor dos terrenos obrigam frequentemente a uma escolha entre a produção em grande escala edifícios cívicos e espaço público aberto. Tradicionalmente, lugares foram tratadas como áreas ao redor da pegada de um edifício, mas esta estratégia foi modificada quando os pilotis foram introduzidos pelo movimento modernista do início do século XX. Embora a intenção original fosse criar um sensação de leveza que permitiria a circulação e a luz fluir por baixo de uma estrutura, os requisitos contemporâneos para cargas sísmicas, saída de incêndio e ocupações pesadas tornam as colunas finas insuficientes para as necessidades dos actuais projectos cívicos de grande escala.
Contudo, a busca pela leveza arquitetônica não é um fenômeno estritamente contemporâneo. Após a introdução modernista dos pilotis, vários projectos de meados do século começaram a experimentar a ilusão de suspensão para alcançar a transparência cívica. Em 1953, o Congresso Nacional de Honduras em Tegucigalpa, projetado por Mário Valenzuelaaplicou esses princípios a um ambiente legislativo. O edifício consiste em uma sólida câmara de montagem elevada sobre uma série de colunas delgadas. Como o terreno fica em um terraço no final de uma rua inclinada, o vazio resultante faz mais do que apenas proporcionar circulação; enquadra as vistas da cidade, criando a impressão de que a pesada massa legislativa está levemente suspensa acima do tecido urbano.
Em 1964, o Museu Nacional de Antropologia e História na Cidade do México, projetado por Pedro Ramírez Vásquez, Jorge Campuzanoe Rafael Mijaresutilizou um único elemento estrutural para definir seu pátio central. Um dossel de 52 x 82 metros está pendurado em uma única coluna maciça. Para intensificar a sensação de leveza, os arquitetos destacaram o perímetro da cobertura dos volumes envolventes do edifício e integraram uma cascata circular em torno da coluna central. Esta característica da água mascara a conexão estrutural, reforçando a ilusão de que o teto é um plano flutuante e sem peso.
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Em 1970, esta busca evoluiu para vãos estruturais mais ousados. O Pavilhão do Brasil em Osakaprojetado por Paulo Mendes da Rochautilizou uma cobertura contínua de concreto com 32,5 metros de extensão. Apesar do seu enorme peso, a estrutura era sustentada em apenas quatro pontos: um elemento escultórico singular e três colunas escondidas em montes de terra. A transição desses montes pesados para as “pontas” estreitas dos suportes criou a percepção de que o amplo telhado estava flutuando.
Embora estes exemplos de meados do século se concentrassem na leveza estética e simbólica da cobertura ou do salão de montagem, os requisitos contemporâneos para cargas sísmicas e programação densa transformaram estes “pontos delgados” em suportes maciços e funcionais vistos em projetos atuais. Em arquitetura hojea estratégia passou do objeto puramente flutuante para o suporte habitado, onde a própria estrutura deve trabalhar mais para justificar o vazio que cria. Nesse sentido, surge uma questão: o que resta por baixo destas estruturas elevadas?
A primeira coisa a notar é que, em resposta a densidade urbanao design cívico contemporâneo parece tender para a ideia de que, ao elevar o edifício acima do solo, ele é deliberadamente construído como base para vida pública. Para conseguir isso em projetos de grande escala, os arquitetos estão usando cada vez mais a ilusão de formas levitantes em seus projetos. Embora isso implique um desejo conceitual de ecoar modernista ideais, a visão de um edifício flutuante baseia-se na necessidade prática de dupla camada urbanismo: a capacidade de fornecer metragem quadrada interna que cumpra as normas e regulamentos de construção e de produzir espaços externos protegidos para a cidade no mesmo terreno.
A primeira estratégia que pode ser observada nos projetos atuais envolve reunir a carga do edifício em alguns elementos grandes e discretos. O Centro Comunitário LAND por Arquitetura EID exemplifica isso apoiando o edifício em três pilares estruturais ocos, em vez de uma fundação contínua. O edifício parece pairar sobre uma praça, com as bases dando formalmente a impressão de uma varredura mesclada, o que, dada a escala do edifício acima, faz com que o perímetro da base mal toque o solo. No entanto, esses núcleos são grandes o suficiente para acomodar escadas de emergência e outros espaços de serviço. Ao mesmo tempo, a estrutura elevada também contribui para estimular a ventilação natural e criar massa térmica e sombra durante os picos extremos de calor durante o verão em seu local.
Da mesma forma, o Cubo de onda da Scenic Arquitetura utiliza suportes esculturais de concreto armado com espessura suficiente para incorporar solo e vegetação. Ao limitar os pontos de contato com a terra, o projeto mantém um percurso pedestre contínuo e permite que o edifício se estenda sobre o terreno. O aspecto mais interessante aqui é que, embora o edifício pareça flutuante, ele é sustentado por oito conchas de concreto que emergem do solo, cada uma grande o suficiente para abrigar espaços como salas de exposições, cafés, bares, lojas culturais e criativas e salas mecânicas. Esses pontos de convergência são divididos em seis que funcionam como paredes de cisalhamento e dois que funcionam como núcleos estruturais que penetram verticalmente em todo o edifício, integrando as funções de suporte estrutural, circulação vertical e poços MEP.
Uma segunda estratégia utiliza grandes velames. No Estação de metrô Qasr Al Hokm da Snøhetta, os arquitetos integraram uma cobertura de aço com uma superfície externa brilhante apoiada por uma enorme parede em forma de cone. A infraestrutura pesada, incluindo a maior parte da estrutura de concreto em forma de cone, plataformas e saguões, está enterrada, deixando apenas a cobertura reflexiva acima do solo. Este elemento atua como um ponto de orientação dentro do edifício e também reflete a luz solar indireta e as vistas da cidade para baixo a partir de sua superfície espelhada. Para fazer com que esta grande estrutura parecesse flutuar, os arquitetos integraram longas rampas concêntricas provenientes da superfície, descendo suavemente até o centro da estrutura cônica da ponta superior. Isso faz com que a cobertura pareça uma fina folha flutuante de aço inoxidável colocada sobre três suportes de concreto. Na realidade, é suficientemente grande para incluir painéis fotovoltaicos montados para a produção de energia da estação.
Outro edifício com conceito semelhante é o Centro Nacional de Artes de Kaohsiung por Mecanoo em Taiwan. O projeto utiliza uma cobertura vasta e ondulada que se estende entre vários suportes para criar uma praça coberta. De longe, o edifício parece ser uma folha de metal branca e clara, flutuando sobre alguns suportes. Na realidade, cada suporte é grande o suficiente para acolher partes da programação principal do edifício, como a casa de espetáculos, o teatro, a sala de recitais e a sala de concertos. É como ter quatro edifícios diferentes cobertos por um único telhado. Os vazios criados entre as cápsulas do programa criam um espaço público coberto onde mais atividades culturais podem ser realizadas. A geometria da parte inferior também foi projetada para facilitar a ventilação cruzada para acelerar o fluxo de ar e resfriar naturalmente a praça sem sistemas mecânicos.
No geral, estes projetos mostram como o peso no projeto arquitetônico nem sempre é literal. Às vezes, dependendo de como os arquitetos coordenam o contato estrutural do edifício com o solo, os edifícios podem dar a ilusão de leveza mesmo que sua escala seja enorme. Ao mesmo tempo, estas estratégias promovem que os espaços cívicos funcionem em dois níveis simultaneamente: o interior programático e a paisagem pública em nível. Desta forma, o vazio público é o elemento funcional central, proporcionando a sombra, o abrigo e a permeabilidade necessários à vida urbana contemporânea de alta densidade.
Este artigo faz parte do Tópico ArchDaily: Luz, Isqueiro, Mais leve: Redefinindo como Arquitetura Toca a Terra, orgulhosamente apresentado bsim Vitrocsa, as janelas minimalistas originais desde 1992.
A Vitrocsa desenhou os originais sistemas de janelas minimalistas, uma gama única de soluções, dedicada à janela sem moldura com as barreiras de visão mais estreitas do mundo. Fabricados de acordo com a renomada tradição Swiss Made há 30 anos, os sistemas da Vitrocsa “são o produto de uma experiência incomparável e de uma busca constante pela inovação, permitindo-nos atender às mais ambiciosas visões arquitetônicas”.
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